双层珐琅面盘和栩栩如生的活动人偶，皆以掐丝珐琅技术手工精制而成，将时间流逝的概念以生动活泼的方式呈现。复杂精细的掐丝珐琅技艺被生动地运用，绝对是美感与工艺的完美结晶。

    画珐琅，两种工艺大有不同。所谓画珐琅，也就是用珐琅彩直接作画，它的工艺是胎胚先烧上一层不透明的珐琅釉作底层，而后再绘画，入窑烧制而成。17世纪末，画珐琅由西方传教士和商人带入中国。

    其中微缩彩绘珐琅是日内瓦制表七大工艺之一。在18世纪末，日内瓦的珐琅大师创造出“无色透明釉彩下的绘画”，以其艺术创造的精确和经久不变的迷人外表着称。

    微缩彩绘珐琅先在金属表盘上覆盖一层抗变形的珐琅釉，烧制出没有一点瑕疵的盘面。彩绘师在表面涂上数层白色珐琅釉，才开始绘制。彩绘师要用特制的针笔，以高倍显微镜放大作为辅助工具，用几个星期甚至几个月细心绘画。

    再用高温焙烧，让色彩不断加重，直至发出夺目的光彩。因为每种釉料受热后颜色变化不同，往往需要多重上色搭配多重烧制才能完成。

    完成一块微缩彩绘珐琅面盘远比装配一枚陀飞轮机芯还难上许多，需要漫长的时间，过程中有很高的淘汰率，而且培养一名彩绘师比制表师要困难的多，种种这些造成了微缩彩绘珐琅表价值居高不下。

    积家要求高温窑来融化珐琅粉末。

    表盘是逐层加热而成，每层都要加热到很高的温度。这种反复的烘烤最终让珐琅沉淀，因此经过很长时间也不会开裂。装在6点钟位置的飞行陀飞轮是自制的。

    纯粹的白色珐琅表盘的优雅气质是这款超薄陀飞轮腕表的主要特征。这种设计非常巧妙，手工切边的陀飞轮棒，顶部是一颗尖晶石，安置在5点钟的位置。显示有宝玑风格阿拉伯数字的钟盘字环在偏离中心的位置11点钟处，跟陀飞轮面对面。

    这块表的厚度是745毫米，581型机芯的厚度是3毫米。陀飞轮专利217周年纪念，陀飞轮是亚伯拉罕·路易·宝玑的一项革命性的发明，“陀飞轮日”的纪念再加上一块具有机械和艺术美感的腕表，实在迷人。

    这款表跟其他的高珀富斯时计一样，是一款极富设计灵感的产品，设计特征兼具机械创新和现代美感。在这款表壳上，珐琅在这种三维外观上发挥着非常微妙但是很重要的作用。

    盖住表面上半部的表盘是用黑金制作的。跟这部分相对的是白色分钟圈、数字、时标和动力储备，都用大明火技法制作而成，雕刻成空洞效果然后用珐琅填充。这块表的下半部分则将机芯展露出来。

    珐琅所做的表盘几乎很少出现在低价位里，限制于成本。珐琅表盘和普通表盘的差价过于庞大，表款的价格自然也节节高升，这也是让不少爱好者望而却步的原因之一。哪怕是民间也有不少做珐琅技艺出色的爱好者，又无法很好的解决“机芯”问题，尤其是涉及打磨、复杂功能的问题。珐琅亲民化的路还需要很长一段时间去冶炼。

    珐琅，英文名为“enal”，最初是由古波斯传入中国的一种工艺。被音译为“佛郎”、“法郎”。由于珐琅看起来有瓷质感觉，兼具珠宝与玉的润泽，人们就加上了“王”字旁，便成了今天的“珐琅”二字。

    具体说，珐琅工艺是由石英等金属氧化物混合后，放入容器再加入清水研成粉末，用油料调和后变成玻璃质涂料，再像画油画那样施艺于金属或瓷器质胎体外，再经过炉窑烧制而成，这种用珐琅装饰过的器物便是珐琅器。

    珐琅有玉的温润、珠宝的光辉、骨瓷的细致，最重要的是这种材质历久弥新、不会氧化褪色。即使经过上百年，珐琅明亮的色彩也不会退却。而全人手绘画的珐琅腕表，时至今天也无法被任何机器取代，如何欣赏与收藏成为了一门重要的学问。也成为奢侈品腕表中独具一格的风景线。

    早在13世纪，珐琅工艺就在古波斯出现并盛行。那时的珐琅工艺主要用于容器和家具，尚未用于绘制表盘。近代的珐琅技艺始于15世纪末，而在欧洲文明开始经历其历史上最为动荡的时期时，珐琅精细的技艺迎来了最辉煌的时刻。

    就是在那个时期，西班牙和葡萄牙航海家开始了长途旅行和冒险，去探索当时仍不为人知的大陆。为迎合大航海时代的需求，珐琅工艺才被广泛应用于怀表的表盘装饰。

    微绘珐琅技术用于钟表不是偶然，这一世界性突破与15世纪的日内瓦有着密不可分的关系。在当时，珐琅技术主要用于高级装饰品和珠宝，但随着17世纪制表行业的兴起，珐琅技术经历了一场重大变革。这催生出一种利用画笔在珐琅上绘制微缩画的钟表装饰技术。

    1755年世界上最着名的腕表品牌江诗丹顿在日内瓦创立，而几乎就在同一时期，日内瓦的微缩画家正在完善一种称为“日内瓦珐琅”的助熔技术，以便创造出一种类似透明彩釉的装饰效果，从而保护和增强下方的微缩彩绘图案。

    不管采用何种技术，都需要长时间的准备工作。这一工作要求耐心和精确，而江诗丹顿给微缩画家了可发展的平台。现在，江诗丹顿仍然是目前世界上少数可精美珐琅表盘的腕表制造商之一。

    这项技术是日内瓦顶级工匠数百年经验的结晶。至今，江诗丹顿的时计作品上仍可以发现微绘珐琅技术的各种细节，从单纯的花朵或花环，到色彩丰富的镂雕和雕刻螺旋图案、精美绝伦的微缩肖像和风景等。

    在17世纪末，画珐琅技术由西方的传教士与商人带入中国，后来由于清皇室的喜爱被引进皇宫。1848年，江诗丹顿为中国市场而特别创制的怀表，黄金制成，饰有珐琅图案，表壳外围的蝴蝶结、表圈和吊坠均镶满半珍珠，白色珐琅表盘上缀有12个罗马数字。即便是1848年中国历经浩劫后，紫禁城内依然保存有上千件珐琅精品。

    现在高科技制表风气横行，人的作用几乎减到史上最低位，只有石英时代可堪比拟。多数表是冷冰冰的，没有了人气带出的艺术氛围。全人手绘画的珐琅表，给人温暖的感觉，值得欣赏把玩。

    对此有兴趣的朋友可到日内瓦百达翡丽博物馆走一圈，那里藏有二三十只从上世纪60年代到80年代创作的珐琅怀表。我看过之后，突然有“悟”的感受，做一只万年历计时表难吗难。但与这个级别的缩绘珐琅表相比，那又实在太容易了。因为做高复杂表的机器和人不难寻找，而能画出这种珐琅画的屈指可数。

    珐琅表制作期间除了色彩的控制之外，最重要的是要有高超的油石打磨技巧，消灭气泡或砂孔，使整个平面光滑而且明亮。传奇珐琅大师suzannerohr曾说过，当她的打磨师傅离开之后，她甚至无法再作画。

    我们现在无法看到可以与怀表水平相若的珐琅画。珐琅匠半路出家，根本没心思画好一幅画，遑论仿好艺术大师的佳作。画出画已经不容易，打磨是决然不做的。

    所以，这个级别的画除了有气泡，侧看也有如月球的表面，凹凸不平。所以，有人扬言，光滑的就不是真珐琅——存点钱买一只上品的百达翡丽看看吧。

    上品微绘表难求的情况，肯定还会持续下去。我想，改变的条件几乎完全不存在。

    某品牌大做这类表，但作品好听一点儿只是差强人意。我兴致勃勃选取名画订了一只，拿到手之后一秒钟也没戴过，小学生习作矣，有污敝腕。axaxaxaxax大时代的梦axaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxaxax

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