作为国粹，京剧在海外知名度很高。
    但很难想象那群在台上表演的演员们小时候竟然是这么一点一点过来的。
    欧美观众虽然不知道台上一分钟台下十年功的说法，但他们也知道像这种艺术表演都得经过刻苦的训练才行，比如芭蕾舞演员她们难道不辛苦吗？
    配乐在这里达到了巅峰，让人有种悲从中来的感觉。
    蕾雅目不转睛盯着大银幕，她很少看中国电影，这一次就带给了她久久的震撼。
    戏班的小孩们在大雪纷飞的河边中气十足唱着京剧《霸王别姬》的唱词，导演徐纪在这里采用了蒙太奇的手法，孩子们唱着唱着就变成了一群少年郎。
    梨园行里面有句俗话，说是男怕《夜奔》女怕《思凡》。
    这是两段难度极高的剧目，需要演员同时兼顾表演和演唱，对演员本身表演技术要求很高。
    小豆子唱的是旦角，戏曲里面那句“我本是女娇娥”却总是被他唱成了“我本是男儿郎”，哪怕被师傅屡次打手心也改不过来！
    这时候的小豆子还没有真正入戏，没有错误的性别认知。
    小癞子跟小豆子两个小孩不堪戏班生活趁着师傅不在跑了出去，他们都觉得这是对自由的向往，对自由的渴求！
    然而哪里来的自由。
    乱世里面小孩子怎么能生存下去？
    他俩吃着心心念的冰糖葫芦，然后看见了风靡四九城的角，看着舞台上面风光无限的表演，两个孩子都流下了泪水。
    一个哭着说“他们怎么成角儿啊，这得挨多少打啊”
    这画面注定会成为经典片段，无数观众都开始心疼起了这帮孩子们，人前的风光，人后的伤。
    有个身材肥胖的中年白人女士甚至拿起手帕擦了擦眼角的泪痕，她真的能理解到那个小男孩失声痛哭的原因！
    然而更痛苦的情节还在后面等着她。
    在戏院看完表演之后，小豆子跟小癞子就回到了戏班，然而这时候大师兄正在因为放走了两人而挨打，小豆子主动撩起裤摆趴在了长凳上等候处罚。
    而小癞子则是面色惊恐地将一粒粒冰糖葫芦往嘴里面塞，破布衣服，呼吸成汽，小演员的演技在这两幕戏里面得到了真正的展示，仿佛他再也吃不到这种美食了。
    情节跟配乐都让人有种不好的预感，当关师傅在惩罚小石头跟小豆子的时候，小癞子上吊自杀。
    还没成为角儿，就以这种方式宣告了人生的终结！
    “这是时代的错误，他只不过是跑出去买了食物跟看了场表演，为什么要自杀？”
    “惊恐而绝望的眼神太出色，这孩子的未来不可限量！”
    “一个人就这么去世了，戏班的师傅凭什么能决定一个人的生死？”
    “唉。”
    “可惜可惜。”
    故事并没有因为小癞子的死亡而结束，反而是稳步向前发展。
    剧情也来到了第一个大冲突点，关师傅给大家讲诉《霸王别姬》这出戏的详细内容，算是紧紧扣题，这部戏一直贯穿在整部电影之中。
    这里是民国初期，当前朝的张太监过寿，有人来戏班挑选演员，而戏班经理一眼就挑中了在井边练习的小豆子。
    嘴角泣血，宛若夜莺一般用清冽的歌喉将那句怎么也唱不对的歌词给唱会了！
    在张府的演出自然是成功的，《霸王别姬》这出戏得到了好评，不过小豆子却被这位有些疯癫的张太监给猥亵。
    时间悄然流逝，那两个少年如今已成为京城里有名的角儿，像极了小豆子当初在路边看到的场景，只不过那个拿冰糖葫芦的人却已经不在。
    差一个时辰都不算一辈子！
    明眼人自然能轻易将程蝶衣对师兄段小楼的感情看穿，甚至于在他跟菊仙争风吃醋的时候都是那么清晰，从来没想过要隐藏什么！
    电影后面的剧情跟时代背景越来越挂钩、接轨。
    在抗日战争间，霸王和虞姬的做法截然不同，一个是满腹爱国情怀却不敢唱戏的霸王，一个是为了救霸王不得不献唱的虞姬。
    东瀛军队、解放军进北平之后都来听过戏，只不过反应却根本不一样。
    剧情发展得很快，如果不全神贯注的话，根本看不明白究竟上演了什么内容！
    一千多人的放映厅寂静无声，观众们都聚精会神盯着屏幕，看着画面与字幕，努力理解里面的情感以及时代的冲击。
    曾经的师兄弟，曾经的养子养父，却最终互相揭发。
    那是时代的悲痛，那是整个社会的悲哀！
    每个人物的特色都很鲜明，每个人物都跟时代有着紧密关系，这是一部厚重的历史画卷，通过两位京剧演员几十年的人生串联起了中国现代的演变。
    电影里《霸王别姬》这出戏虽然经常出现，但每次都是表演的开头部分，结尾虞姬自刎的情节从没有出现。
    而当那十年过去之后，不再年轻的段小楼与风华不再的程蝶衣穿上戏服站上空无一人的舞台时，虞姬跟程蝶衣两个角色合二为一，最终拔剑自刎，死在了自己手中，死在了霸王的怀里！
    现实跟戏剧失去了边界，一位京剧演员用自身成就了艺术的真实。
    剧组成员名单缓缓滚动，现场观众们几乎都站起身来，拼命用双手鼓掌，为这个故事送上自己微不足道的鼓励。
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