舞台的灯灭了，他抱着吉他坐在高脚凳上, 独自出现在一束顶光中。
    不同于以往的冷色调，这一次的光源是柔和的暖黄色, 让人第一眼看到就有种被治愈的感觉。
    沈恕垂着眼，目光专注地拔动吉他，一连串低沉悦耳的和弦响起来。
    与此同时，在他背后的大屏幕上，几笔简单的作画勾勒出一片没有灯光的林立高楼和一排深夜中的树木。
    这是节目组提前录制好的，是一名沙画师配合沈恕的歌曲创作的沙画。
    短暂动听的前奏过后，屏幕上展现一条完整的街道，沈恕恰到好处地唱出了第一段歌词：
    在空无一人的街道  奔跑
    听风在耳边呼啸
    任夜的宁静被放肆惊扰
    而我在黑暗中与自己拥抱
    沈恕独特的嗓音一如既往地干净纯粹，伴随着渐渐急切起来的吉他和弦和完美的舞台效果, 让现场的观众仿佛身临其境地存在于他描述的画面中。
    在空旷的街道上，一个人出现又消失了。
    沈恕自顾自地唱着自己创作的歌曲，传递自己想要表达的情感：
    在空无一人的街道躺倒
    看星在头顶减少
    等晨的微光将天空  照耀
    而我在黎明前独自欢笑
    屏幕上增添了大片深蓝色点缀着星星的夜空，这个人再次出现，躺在地面上仰望星空。
    手指在吉他上翻飞扫动，吉他声愈来愈急、愈来愈快, 沈恕想要诉说的情绪也愈来愈激烈，仿佛冲破了形式和载体的束缚与隔阂，让每个听到他歌声的人都听懂了他想说的话：经历过无数个失眠的深夜、见证了无数次太阳升起, 我欣赏到这城市的美景, 张狂地笑着与曾经执着不甘的自己和解，没什么能将我击垮。
    忘了的不必寻找爱了的不要烦恼
    这一秒
    灵魂没有争吵
    过去的不必哀悼 将来的不用祈祷
    这一秒
    可以天荒地老
    ……
    他反复唱着这首歌的副歌部分。
    过去的都过去了，未来虽然可期, 但当下这一刻是最重要的。
    想明白这些，不安的灵魂终于得以平静。
    虽然沈恕是浅笑着在唱，但现场的很多观众都听得泪流满面。
    只是夺眶而出的泪水不是因为伤心，而是伤口在愈合时产生的重生的喜悦。
    他们听懂了，沈恕唱的是一个结束和一个新的开始。
    这是沈恕这段时间心境的真实写照。
    《破壁的星星》收官了，他再次靠自己从荆棘中走出一条星光璀璨的道路，同时也彻彻底底地告别了穿书前的经历与感情。
    同时，他不得不承认，在这条路上，出现了一个令他意外的人——乔戎。
    写下这首歌时，沈恕还没有对乔戎心动过，但此时此刻，在舞台上唱出‘爱了的不要烦恼’的瞬间，他恍然悟出一些道理。
    以后，如果他真的会爱上乔戎，如果两个人之间真的会产生真爱，那他一定不会逃避，一定会勇敢去面对！
    思及此，他飞快地抬头看了一眼导师席的乔戎，确认他在那里，又低下头，继续弹唱。
    乔戎在这场总决赛中被安排坐在导师席最中间，几乎正对着舞台。
    他正全神贯注地看着沈恕，在沈恕看过来的同时敏锐地捕捉到了他的眼神。
    乔戎的唇角微微扬了起来，一向阴晴不定的脸上难得一见地露出了发自内心的笑意。
    如果沈恕看得更久，会看到他眼中掩饰不了的欣赏和欢喜。
    他已经被沈恕的赤诚、坦荡和对音乐的热爱完完全全地吸引了，同时更确定心中的想法：沈恕，他越看越喜欢！
    大屏幕上，夜空被抹去，这个人再次消失，沙画师在屏幕上重新描绘着一幅美好的画卷。
    太阳出来了，那个在暗黑中哭过笑过的人，终于与自己和解，被自己治愈。
    靠得这么近心和我靠得这么近
    靠得这么近它和我靠得这么近
    不再叛逃不再哭叫不再画地为牢
    靠得这么近心和我靠得这么近
    靠得这么近它和我靠得这么近
    不再叛逃不再哭叫不再画地为牢
    原来和解是惶惑终了
    在再次趋于和缓低沉的吉他声中，沈恕唱完了最后一句歌词。
    现场比每一次他结束演唱时都要安静。
    沈恕抬起头，疑惑地看向台下的观众席。
    他觉得自己唱得挺好的，没觉得自己翻车啊，怎么连声鼓励都没有呢？
    舞台的灯光亮了，表演结束，主持人走上台，沈恕茫然地站起身走向她，准备待会说点什么替自己拉拉人气。
    他站到舞台前排的灯光下，沉浸其中的观众才像是如梦方醒，爆发出雷鸣般的掌声和欢呼，让想要说话的主持人迟迟无法开口。
    网络上，同样听得入迷的网友也反应过来，直播视频一瞬间被密密麻麻的实时弹幕覆盖，连内容都看不清楚。
    ——雾草这真的是没有经过修音的现场直播吗？沈恕唱得太好了吧！
    ——是啊啊啊啊，这首歌太有感染力了，我情不自禁听哭了。
    ——沈恕的确是灵魂歌者，他用事实证明，好的音乐不需要太复杂的技巧和太华丽的辞藻，用简单的曲调、简单的歌词和简简单单的唱法就能打动人心。
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