不过因为听众年龄、人生经历、生长环境、处于社会层次等不相同，能打动的他们的情感元素也各不相同，比如，《我相信》所要表达的追求理想、青春、激情的元素会引起年轻人特别是大学生的共鸣，受到年轻人的喜爱，但对中年人、老年人共鸣就那么深了，因为他们已经过了追求理想、感美青春、充满激/情活力的年代了。
同理，《老男孩》会引起中年人的共鸣，让他们像小孩子一样抱头痛哭，随着《老男孩》一曲发行后，很多中年人在一个夜深人静的晚上，听着《老男孩》哭得淅沥哗啦，但年轻人、老年人听了，感触就没那么深了，顶多认为曲调很优美，节奏很明朗，很快，《老男孩》没有什么东西触动他们内心那根脆弱的弦。
每一首歌都适应一些人。
陈东的十几首歌被感动的人群中，几乎覆盖了所有人，小孩，年轻人，中年人，老年人，文艺青年，……，各种各样的不同年龄段，不同社会层面的听众。
这首歌，大家同样非常期待，所有人眼睛看着舞台上的安静地站立的陈东。一片寂静，侧耳倾听。
安静的体育场，回荡着有些伤感的伴奏曲调。旋律优美，节奏明朗，很快，观众们听在耳里，有一种伤感的感觉。
周桦坐前排的位置上，舒服地靠在坐椅上，仔细的倾听。
周桦沉浮歌坛十几年。欣赏能力是有的，在这优美的旋律，明朗的节奏中。隐藏着一丝伤感和无奈。
不似《烟花易冷》的凄婉，凄婉得让人压抑，从曲调中传递出来的伤感和无奈，到底是一首什么歌呢？
“伤感和无奈！这是一首什么样的歌呢？”在前排的靠角落一个位置上。音乐人张海天同样对自己问了这个问题！
“不愧为国内最有才华的音乐创作人。通过曲调就能表达出这么多东西，通过一个个乐符传递给大家一种伤感和无奈的情绪，观众不由地被这种情绪感染。”台下，坐在周桦旁边的一个戴着一副眼镜，身材有些微胖的中年男子喃喃地说道。
这名微胖中年男子叫黄为，周桦的御用作词人，创作过很多首脍炙人口的人歌曲，例如。周桦开头唱的《时光》，以及《深爱的一个人》。《浮沉》。
台下的人怎么想，他不知道，陈东站在舞台上，微垂着头，微闭上眼睛，在心里缊量情绪。
如果那两个字没有颤抖
我不会发现 我难受
怎么说出口 也不过是分手
如果对于明天没有要求
牵牵手就像旅游
成千上万个门口
总有一个人要先走…...
如果不是在说‘分手’这两个字的时候，我声音颤抖了，我想我不会发现原来我会为这段感情的结束而如此难受，不不过是分手罢了，却这么难以开口，如果说对于我们俩的明天没有什么期盼，牵着手在一起也不过是人物旅程中的一段闲逛，生命的路上有成千上万个路口，总有一天，我们俩中的一个会在某个路口离开对方。
如同叙事一般的歌词，如倾如诉，在陈东有些低沉、沙哑，有些伤感的歌声中表达出来，对两人相爱后分开的伤感，对爱情的无奈，演绎得淋漓尽致。
很多观众听明白了，这首歌所要表达的是对一对爱/人明明相爱却要分手的伤感，以及对爱情的无奈。
台下的观众，在这一刻，都不由自主地生出了无限的感叹。
也有一些人很有感触，这首歌才唱一段就深深地打动了他们，引起了他们的共鸣，因为他们也有跟歌中的那对爱/人一样的经历，明明相爱的两个人要分手，很无奈。
“这是一首离别歌。”张海天看着台上的少年，说道。说的是一对相爱的人却要分手，很伤感，很无奈。
台上，陈东的歌声一个转折，由低音到高音，让现场所有人都猛地一震。
歌声不随他的感慨而停留
怀抱既然不能逗留
何不在离开的时候
一边享受一边泪流
如果这是最后一次拥有你的话，让我们静静的享受这最后一次拥有抱，哭个痛快。
如果说刚才那段是前曲的话，这段是高/潮。
也许很多人对爱情懵懂的人或许在感叹曲调的伤感，节奏的明朗，但品尝过爱情或者曾经与歌里那对爱/人有过相同的经历的观众感同深受，歌声像锤子一样，一字一锤地敲击他们脆弱的内心，谁都不是无情人，毕竟曾经是从相识、相知、到相守，经历过一段刻苦铭心感情，说分手就分手，而没有一点留恋，那是不可能的。
正如歌里唱的一样，‘怀抱即然不能逗留，何不在离开的时候，一边亨受一边泪流…….。”
十年之前
我不认识你你不属于我
我们还是一样陪在一个陌生人左右
走过渐渐熟悉的街头
十年之后
我们是朋友还可以问候
只是那种温柔
再也找不到拥抱的理由
情人最后难免沦为朋友
……
一个十年之前，一个十年之后，就像宿命一样，十年以前我们是陌生人，各自有爱人，现在我们在一起，但是我们终究分开了，十年后，也只是淡淡相交的朋友。
仿佛过去了许久，陈东的歌声终于渐渐低沉，轻轻低喃，“直到和你做了多年朋友，才明白我的眼泪，不是为你而流，也为别人而流……。”
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