李碧华先是写了《霸王别姬》的电视剧剧本，被拍成两集电视剧之后再改写成同名出版。
    在1983年被买走电影版权之后，一直等到1992年电影在正式在燕京开机，同时李碧华也是电影的编剧。
    原本已经是一流的《霸王别姬》经过了电影版的辉煌再创作之后已经成为了影史经典，而原著作者更是根据电影剧本再次撰写了全新的《霸王别姬》版，从原本两百页的篇幅增加了一倍！
    也就是说，我们这时候能看到的版，其实已经不是最初的那个版本了，而是跟电影剧本很接近的再创作版。
    李碧华这位作家在香江地区非常有名，她出版作品超过百本，并且有多种译本，被改编成电影的非常多。
    张曼玉王祖贤主演的电影《青蛇》原著就是她，另外还有《胭脂扣》、《生死桥》、《秦俑》、《诱僧》、《川岛芳子》等代表作。
    然而这个世界根本就没有这个人的踪迹，妩媚青蛇还只是白蛇的陪衬，霸王别姬也仅仅是一个经典的京剧剧目！
    张楚一直以来都很喜欢这部电影，同样也喜欢后来通过电影改写的，他对着电脑喃喃自语道：“这人真是很神，把文字操控得随心所欲。名字里带碧华的女人真是了不起，陶碧华跟李碧华女士可以说是带来了非常多人生的美好。”
    如果不是被徐纪叫去戏楼，如果戏楼里面上演的并不是霸王别姬，恐怕张楚根本没有把这部作品从浩如烟海的书堆里翻出来。
    现在张楚就想要把这部作品展现出来，能不能拍成电影并不重要，重要的是自己喜欢这个故事，想要把它跟读者们分享！
    显然《霸王别姬》并不是现在年轻读者们喜欢的类型，它充满年代感，充满现实感，算是现实主义题材的作品。
    而这恰恰是畅销书里面最稀少的种类，张楚知道它在销售上面必然比不过《鬼吹灯》或者是《悟空传》，可文学也需要它。
    总有人说《霸王别姬》是三流，没有任何文学价值，属于无病呻吟，全靠电影赋予它名气。
    这种说法显然是站不住脚的，就算的名气没有电影高，但依然具备相当的人性深度！
    它拥有厚重的历史感，体现了人性的力量，虽然的叙述时间定位在过去，可目的并非是要再现历史真相，而是要还原历史中的“人性”。
    李碧华这位女作家扬起了传统的外貌写实，不再顺应时序的发展而随心理时间跳接，把着眼点从传统中的情节对白等转化为意识的游动。
    在一开始的叙述中，她只是作为一个冷眼旁观者，整体基调较为平缓，甚至还细致的描写了一群学艺孩子的自然本真天性。
    但是随着故事情节的推进，人物在黑暗社会中的命运起伏、生存的际遇让他们的价值观有了全面的改变！
    从整体的文字里面很难看出一般女作家的那种婉约气质，反而透露出一股阴冷，甚至弥漫着淡淡的血腥味。
    然而张楚并没有着急动笔写作，这是一本好书，他打算把整体理清楚再写。
    同时也得做一点准备，在今天之前对京剧一窍不通，结果第二天立马就写了一篇关于京剧的，这很容易让别人怀疑！
    所以他打算认认真真了解一下这项国粹，起码要明白这里面的基本道理，同时也要有一定的真实性跟质疑精神。
    里面写的剧团孩子们学艺的事情是真的吗？
    里面的各种唱腔以及基本功练习又是怎么样的呢？
    张楚将目光投向了一边的名片，或许明后天没课的时候可以去戏楼那边问问，顺便多欣赏欣赏。
    现在时间已经不早了，他准备在脑海的系统里面回顾一遍电影，然后要是有时间的再看看李碧华的，把这两个作品都吃透了再动笔！
    ……
    就算李碧华全程参与了电影跟的制作，但文本跟电影文本还是有不少区别，故事大体相同。
    张楚就想要在李碧华原著的基础上，再把电影跟结合起来，这是一项挺棘手的创作，挑战性非常大！
    段小楼跟程蝶衣从小因为家境贫寒被父母送入戏班，在师傅的严厉调教下，他们相依为命，建立了深厚的感情。
    蝶衣小名叫做小豆子，因为身处瘦弱面容清秀，在京戏中被分配出来演女性，从此失去了作为男子汉的身份。
    他像地位低下的女戏子一样受尽欺凌，在被逼迫唱着“我本事女娇娥，不是男儿郎”的过程中，渐渐认同了自己扮演的女性身份，并且在共同的成长经历中爱上了饰演霸王的师兄段小楼。
    这两人合演的霸王别姬很巧妙的暗示了他们的关系，虞姬对霸王的生死相随！
    程蝶衣迷失了自己的性别身份，无法理清现实与虚幻的距离。
    然而段小楼却是真正的男人，需要女人的爱，菊仙满足了他的各种需求，从而忽略了师弟对他的感情。
    菊仙的到来打破了蝶衣对爱情的向往，他恨菊仙也恨段小楼都菊仙的爱，不过依然把段小楼看作是自己的霸王。
    然而等en革来临的时候，因为戏子、妓女都是在旧社会非常特殊的存在，他们三人都成为被批斗的对象！
    那是一个混乱而无序的时代，所有人都为了自保而疯狂的去批斗别人，冷静跟理性都烟消云散，丧失了理智跟人性。
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